Написанная Джованни Перголези как интермедия к опере-сериа «Горделивый пленник» (12+), «Служанка-госпожа» стала символом нового жанра — оперы-буффа — и новой моделью для итальянской музыкальной сцены. Успех «Служанки-госпожи» способствовал утверждению комической оперы по всей Европе, а ее парижская премьера спровоцировала знаменитую «войну буффонов» — спор между сторонниками итальянского и французского музыкального стиля, вскоре превратившийся в полемику о старом и новом искусстве.
Спектакль режиссера Марии Рубиной и дирижера Петра Белякина станет первым за долгие годы обращением отечественного театра к шедевру Перголези. Спектакль «Служанка-госпожа» — это в первую очередь высказывание о самом театре. Неслучайно его премьера приурочена к Международному дню театра. Символично и выбранное пространство: спектакль состоится в театральном фойе. Это решение напрямую связано с природой произведения: изначально «Служанка-госпожа» была написана Перголези как интермедия — небольшой действие, которое исполнялось в антракте между актами оперы-сериа. Именно поэтому фойе как переходное пространство театра оказалось идеальной средой для новой постановки, подчеркивая ее историческую форму и игровую природу.
— Мы решаем спектакль как театральное закулисье: зрители словно случайно попадают на репетицию, — говорит режиссер-постановщик Мария Рубина. — На сцене находятся люди театральных профессий, артисты продолжают работать над оперой «Служанка-госпожа», даже видя публику в зале. В финале эта репетиция превращается в готовый спектакль, который герои собираются вынести на большую сцену. Интересно, насколько история чувствительна к тому, кто исполняет партии. У нас три пары солистов. Мы постоянно меняемся на репетициях, и всякий раз все звучит немного по-другому. Рисунок спектакля остается единым, но у каждого артиста есть своя внутренняя история, свое проживание роли — и поэтому каждая пара исполнителей создает на сцене собственную, уникальную версию происходящего.
— Хотя опера Перголези и не слишком продолжительная, назвать ее простой никак нельзя, — продолжает Петр Белякин, дирижер-постановщик, — она предъявляет солистам серьезные требования — как с точки зрения тесситуры, так и вокальной подвижности. Кроме того, в ней много живых и протяженных речитативов, над которыми велась большая работа. Вместо оркестра мы задействуем небольшой ансамбль без дирижера: ключевую роль сыграет клавесин, за которым я также координирую музыкальный процесс. В итоге рождается теплая, живая и немного «домашняя» история — камерная по атмосфере, но наполненная энергией и музыкальной выразительностью.
К премьере «Служанки-госпожи» приурочен очередной цикл «Лаборатории современного зрителя» (12+)— публичной программы Пермского театра оперы и балета. 20 марта пройдет лекция «Музыка “Служанки-госпожи”» (12+) музыковеда, кандидата искусствоведения, доцента кафедры аналитического музыкознания Российской академии музыки имени Гнесиных Даны Нагиной. 28 марта состоится лекция «Видимо/Невидимо» (12+) художника и дизайнера Пети Стабровского, сооснователя студии «Световые объекты» (2015) и проекта «ЛАМПА» (2019). 29 марта цикл завершит лекция «Усмешка частной жизни» (12+). Илья Кухаренко — театровед, музыкальный критик, оперный драматург и продюсер — расскажет, как опера-буффа стала для нового городского жителя инструментом предъявления права на частную жизнь.
События «Лаборатории современного зрителя» проходят при поддержке компании СИБУР в рамках программы «Формула хороших дел».
